STILE – Il mondo del Rinascimento trema di fronte a una rivelazione che potrebbe riscrivere la storia dell’arte: il ritrovamento del cosiddetto “Giudizio Universale di Ginevra”. Scomparso dai radar per oltre cento anni, questo dipinto a olio su tela è stato oggetto di una ricerca meticolosa durata quasi un decennio. La studiosa Amel Olivares, in stretta collaborazione con monsignor José Manuel del Rio Carrasco, ha presentato i risultati di otto anni di indagini scientifiche e storiche, attribuendo l’opera alla mano del genio toscano. Non si tratta di una semplice copia, ma di un pezzo unico che porta con sé il vigore e l’inquietudine tipici del Buonarroti, riaccendendo i riflettori su una produzione pittorica, quella su tela, che per Michelangelo è sempre stata considerata estremamente rara. L’annuncio ha già sollevato un dibattito acceso tra critici e collezionisti, pronti a vagliare ogni centimetro di questa tela che sembrava svanita nel nulla, custodendo per un secolo segreti cromatici e compositivi che oggi tornano finalmente alla luce per essere studiati e ammirati.
Dopo un secolo di oblio, riemerge un capolavoro a olio che ricalca l’estetica della Sistina: l’annuncio della studiosa Amel Olivares scuote il mondo dell’arte
A supportare l’eccezionale attribuzione sono dettagli iconografici che richiamano in modo inequivocabile gli affreschi della Cappella Sistina. Tra gli elementi chiave spicca la figura di un Cristo senza barba e la presenza di angeli privi di ali e aureola, una scelta stilistica rivoluzionaria che Michelangelo adottò per umanizzare il divino. La tecnica del movimento, la plasticità delle figure e l’uso del “non finito” — con personaggi appena abbozzati che sembrano emergere dalla materia — sono cifre stilistiche che la Olivares ha analizzato con estrema precisione. Come riportato dalle prime indiscrezioni, l’opera riflette quella tensione dinamica e quel vigore anatomico che hanno reso immortale il pittore italiano. Questa scoperta non solo arricchisce il catalogo michelangiolesco, ma apre nuovi scenari sulla diffusione dei suoi modelli iconografici nel sedicesimo secolo. Se confermato definitivamente, ci troveremmo davanti al ritrovamento più significativo degli ultimi decenni, un ponte diretto con l’anima tormentata di un artista che non smette mai di stupire.
