FRANCIA – La Collezione Renault: come la casa automobilistica francese è diventata protagonista dell’arte.
LA COLLEZIONE RENAULT
La Collezione Renault: come la casa automobilistica francese è diventata protagonista dell’arte. Nel 1967, un dirigente della Renault presentò al presidente e amministratore delegato dell’azienda, Pierre Dreyfus, una domanda intrigante: l’azienda avrebbe potuto trarre vantaggio dalla creazione di un legame tra la produzione automobilistica e l’arte contemporanea? In America, dove la Renault aveva recentemente promosso il suo ultimo modello, la Dauphine, era emerso un nuovo ramo della strategia aziendale: il collezionismo d’arte aziendale. Tutto era iniziato nel 1959, quando David Rockefeller commissionò ad Alexander Calder la realizzazione di un cellulare per la nuova filiale di Park Avenue della Chase Manhattan Bank. Tuttavia, l’idea che prese forma alla Renault era più nuova. L’azienda non acquisterebbe opere d’arte solo a scopo di investimento o di branding. Invece, inviterebbe artisti pionieristici negli uffici e negli studi della Renault, per trascorrere del tempo con i suoi ingegneri e meccanici, quindi realizzare lavori in risposta alla loro esperienza. Si sperava che questo avrebbe reso la Renault un terreno fertile per l’innovazione.
RECHERCHES
Fu creato un nuovo dipartimento, battezzato Recherches, art et industrie, originariamente come esperimento a breve termine, senza parametri o obiettivi fissi. Il primo artista ad essere invitato a partecipare è stato Arman (1928-2005). L’artista francese fu uno dei membri fondatori del gruppo Nouveau Réalisme, che mirò al lirismo dell’espressionismo astratto attraverso il collage e l’assemblaggio, spesso lavorando con oggetti di uso quotidiano trovati. “La Renault era come un posto dove potevo aiutare me stesso“, ha detto. Fari, batterie e pastiglie dei freni della catena di montaggio della Renault sono stati integrati in più di 100 sculture di Accumulation di Arman. Due dozzine furono acquistate per la collezione permanente della casa automobilistica, esposte nei suoi vari edifici. Il resto lo tenne Arman. Un altro dei primi partecipanti fu Victor Vasarely (1906-1997), il grafico franco-ungherese che guidò il movimento Op Art negli anni ’50. Vasarely veniva descritto come un modellista matematico e il suo interesse per la produzione di massa, le tecnologie industriali e il design futuristico sembrava perfettamente in sintonia con lo spirito della Renault. Più di 40 opere sono il risultato del dialogo tra artista e produttore. Forse la più grande era un’enorme scultura monocroma a forma di V che si trovava lungo un’autostrada francese, da qualche parte Vasarely descritta come “un felice connubio tra paesaggi naturali e artificiali“. Su suggerimento del laboratorio di verniciatura Renault, ha costruito i pezzi in lamiera smaltata, ideale per le proprietà di resistenza agli agenti atmosferici del materiale.
